5 Dinge, die Synchronsprecher niemals tun sollten

5 Dinge, die Synchronsprecher niemals tun sollten

Tipps von Stimmehamburg

Best Practices für das Karrieremanagement von Sprechern sind ähnlich wie Best Practices für das Karrieremanagement von Schauspielern. Theoretisch sollten wir sie alle kennen, aber in der Realität kann es nicht schaden, sie gelegentlich aufzufrischen. Bevor Sie ans Mikrofon treten, sollten Sie sich diese gezielte Liste von Dingen ansehen, die ein neuer Sprecher beim Einstieg ins Geschäft beachten muss.

Tipp 1

Gehen Sie nicht blind hinein. Was machen Sie, wenn Sie zum ersten Mal in eine Stadt oder einen Ort reisen, der neu für Sie ist? Wahrscheinlich machen Sie eine Suche oder ziehen einen Stadtplan zu Rate, um sich zu orientieren. Das Gleiche müssen Sie tun, wenn Sie in die Welt des Voiceover einsteigen. Sie müssen die Lage des Landes kennen. Finden Sie heraus, wer die Hauptakteure in der Branche sind (denken Sie an Voice-over-Coaches, Online-Marktplätze, Produzenten usw.) und verstehen Sie, wie sie zusammenarbeiten. Sie müssen wissen, wo Sie als Synchronsprecher stehen und wo Sie in die Gleichung passen. Abgesehen davon ist Voiceover auch Voice Acting und als solches sind viele der gleichen Leute involviert, denen Sie in Schauspielerkreisen begegnen würden, wenn auch aus einem anderen Blickwinkel. Es ist wichtig, das Ökosystem zu kennen und zu wissen, wann und wie andere Parteien zusammenarbeiten.

Tipp 2

Fassen Sie das Mikrofon nicht an. Wenn Sie in ein professionelles Aufnahmestudio gehen, ist eine Kardinalsünde, die Sie unbedingt vermeiden müssen, das Mikrofon zu berühren. Tun Sie dies um keinen Preis. Mikrofone sind zwar teuer, aber sie sind auch Eigentum des Studios und der Obhut des Studiopersonals anvertraut. Sie befinden sich sozusagen in einem fremden Haus und müssen die Hausordnung respektieren. Sollte das Mikrofon oder das Mikrofonstativ aus irgendeinem Grund verstellt werden müssen, bitten Sie den Tontechniker, Ihnen zu helfen. Er oder sie wird gerne in die Kabine kommen und nachsehen, ob Sie mit der Ausrüstung richtig ausgerichtet sind.

Tipp 3

Machen Sie kein Demo, bevor Sie bereit sind. Viele Leute nehmen eine Probe ihrer Stimme auf, bevor sie wirklich bereit sind. Was ich mit bereit meine, ist, dass der Sprecher sein Instrument kennt, einige Zeit mit einem Voiceover-Coach gelernt hat und ein gutes Verständnis davon hat, wie man aufnimmt, bearbeitet und sendefähiges Audio produziert. Um im Voiceover-Geschäft erfolgreich zu sein, müssen Sie über künstlerische, geschäftliche und technische Fähigkeiten verfügen. Die meisten Talente sind wunderbare Synchronsprecher, haben aber Defizite in den Bereichen Selbstregie und Audioproduktion. Sie können Ihren Coach nicht überall hin mitnehmen und haben auch nicht den Luxus eines Tontechnikers, der Ihnen zur Seite steht. Trotzdem muss Ihr Selbstvertrauen als Künstler und Produzent dem Klang Ihres Demos entsprechen – vor allem, wenn es professionell in einem Studio produziert wurde. Trainieren Sie, bauen Sie Ihre Fähigkeiten aus und stimmen Sie sich auf Ihre Stimme ein. Wenn Sie diese Fähigkeiten verfeinern, stellen Sie sicher, dass Sie bei der Aufnahme nicht alleine sind. Es ist absolut wichtig, dass Sie in der Lage sind, das zu reproduzieren, was auf Ihrem Demo zu hören ist, egal ob künstlerisch oder technisch.

Tipp 4

Gehen Sie nicht auf einen Agenten zu, bevor Sie Arbeit gebucht haben. Hin und wieder hört man von jemandem, der entdeckt wurde und, ehe man sich versieht, über Nacht zur Sensation wurde, komplett mit Agenturvertretung. Viele Talente glauben, dass die Unterschrift bei einer Agentur die Wunderwaffe für ihre Karriere ist. Zwar haben einige Sprecher durch die Zusammenarbeit mit einer Agentur großen Erfolg, aber man darf nicht vergessen, dass die meisten von ihnen jahrelang ohne eine Agentur geschuftet haben. Agenten nehmen eher Talente an, die bewiesen haben, dass sie aus eigener Kraft gebucht werden können. Von anderen Firmen engagiert zu werden, zeigt, dass Sie und Ihre Stimme gefragt sind. Wenn ein Agent auf seinem Dienstplan Platz für ein Talent mit Ihrem Stimmtyp und Ihren Fähigkeiten hat, wird ein solider Lebenslauf Sie mit dem ausstatten, was Sie brauchen, um einen guten ersten Eindruck zu machen und einen viel besseren Empfang zu bekommen.

Tipp 5

Überanstrengen Sie sich nicht. Gehören Sie zu den Menschen, denen es schwer fällt, Nein zu sagen? Bereiten Sie sich darauf vor, ein bisschen wählerischer zu sein! Es werden Projekte auf Sie zukommen, die Ihre kreativen und technischen Fähigkeiten überfordern. Die Herausforderungen könnten mit Ihren Fähigkeiten, dem Zugang zur richtigen Ausrüstung und sogar dem Timing in Bezug auf Ihren Zeitplan zusammenhängen. Wenn sich eine solche Gelegenheit ergibt, wird die Versuchung groß sein, mehr zu übernehmen, als Sie vernünftigerweise sollten. Dies gilt besonders für neuere Sprecher. Ob Sie sich nun beruflich oder als Künstler überfordern, erkennen Sie, dass Sie in der Lage sind, Arbeit abzulehnen oder ein Vorsprechen ganz auszulassen. Wissen Sie, was Sie tun können, und konzentrieren Sie sich darauf.

Indem Sie die fünf oben genannten Tipps von Stimmehamburg beherzigen, verschaffen Sie sich als Neuling in der Sprecherrolle einen großen Vorteil. Wenn Sie wissen, wo Sie hingehören, andere in Ihrem Umfeld respektieren und realistische Erwartungen haben, werden Sie es weit bringen.

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